Mantingueu-vos frescos, drogats i fluixos. Quedar bé sempre ha estat una part important del hip-hop. TLC ens va fer moure els pantalons llargs i els pantalons Cross Color, mentre que LL Cool J feia que FUBU fos genial. Jay Z i The Notorious B.I.G. ens va fer degotejar a Versace i Coogi fins que Sean John de Diddy es va atrevir a tothom a adaptar-se. Avui en dia, les antigues regles estan tan fora. Moda de moda com A $ AP Rocky i Rihanna estan elaborant el seu estil de joc de moda amb dissenyadors (Raf Simons i Ann Demeulemeester) que molts de nosaltres ni tan sols podem pronunciar. Vestit fresc (Versió del 26 de juny) narra la història de la moda del hip hop des dels seus orígens fins avui. La pel·lícula està plena d’informacions històriques interessants juntament amb entrevistes d’icones d’estil com Pharrell Williams i Kanye West. Aquí teniu 10 coses de la pel·lícula que probablement no sabíeu sobre la moda del hip hop.
1. Va començar amb la reialesa africana, la roba de l'església i Little Richard.
La moda del hip hop dibuixa els seus inicis des de molt enrere, molt abans que els texans caiguts. Vestit fresc cita una rica història negra: els vestits que portaven els reis i les reines africans als afroamericans d’aquest país, com a molt influents. La moda eclesiàstica (especialment la idea de portar el vostre 'Sunday best') va afectar profundament l'estil del hip hop, igual que els artistes innovadors com l'ostentós Little Richard. 'Extravagant i extravagant ... És un símbol icònic de llibertat', diu l'ex Vogue El gran editor Andre Leon Talley a la pel·lícula.
2. ... i tot va començar amb colles al Bronx.
El hip hop va començar al Bronx i es poden rastrejar moltes tendències als carrers de Nova York als anys 70 i 80. Les bandes de carrer com els Ghetto Brothers feien que el motociclista (o “estil fora de la llei”) fos “in”, amb jaquetes de mezclilla trencades i patchwork directament de Easy Rider.
3. El breakdance i la cultura B-boy / B-girl van substituir les lluites entre bandes.
Les bandes de carrer de Nova York sovint estaven en guerra i després de l'assassinat del membre 'Black Benjie', les bandes van anomenar una treva a tota la ciutat. La reunió de pau va incloure els Ghetto Brothers, Royal Javelins i Young Sinners. Després, els joves van prendre el rap, el graffiti i el breakdance com a maneres de contrarestar-se, cosa que va fer que la moda es convertís en un estil B-boy i B-girl i un aspecte més refinat.
El breakdance era una part integral de la cultura hip-hop inicial i el que aquests nois B i noies B duien amb l'estil afectat. Des de les samarretes de tirants BVD i les sabatilles esportives Puma fins als vestits de dessuador, la moda hip-hop va començar a sorgir com el que en sabem avui.
4. El vostre vestit deia tot sobre el vostre districte.
'Estar a Nova York és com una passarel·la', recorda Nas a Vestit fresc. Als anys setanta i vuitanta, el que vau balancejar representava exactament de quin districte éreu. Per exemple, els gats de Brooklyn portaven sabates Clarke i matisos de tortuga (sense lents), mentre que els nadius de Harlem ballaven vestits de dessuador de vellut amb sabates a joc. LL Cool J és de Queens, cosa que no es va especificar.
5. 'Fresc' i 'submergit' significava 'a poc a poc'.
els germans menendez on són ara
Què hi ha en un nom? Sempre hi ha hagut un milió i una manera de descriure que es veu bé. 'Fresh' i 'Dipped' eren els favorits de la història i després l'argot va evolucionar cap a 'phat' i 'dope' als anys 90. Ara, tot es tracta de 'swag', 'stuntin' i estar 'fugit'. Continua, mantingues.
6. Executa D.M.C. és el motiu pel qual les persones porten xandall quan no entrenen.
Run-D.M.C .: l’èxit de Run-D.M.C. de 1986, “My Adidas”, va ser un homenatge a les sabatilles esportives preferides dels grups i va ajudar a iniciar una moda d’estil internacional. Des de Queens fins a Europa, els fans van atribuir al trio la redefinició de la nova silueta: xandalls, barrets de bombó negres i, per descomptat, sabatilles Adidas amb sabatilles d’encaix gros. Com es van engreixar tant els cordons? Va ser un procés que consistia a estirar els cordons que venien amb les sabates i aplicar midó.
7. Els botins de moda com Dapper Dan van portar marques de luxe a les ciutats interiors.
Al hip hop sempre li han encantat les marques de luxe, però gastar milers de dòlars en Louis Vuitton i Prada era una qüestió per no esmentar, ja que aquells dissenyadors mai no tenien botigues a les ciutats interiors. Dapper Dan va venir al rescat. El dissenyador emprenedor va portar a MCM logotips famosos com l’emblemàtica G de Gucci i els va posar amb un aspecte fora d’aquest món. Voleu pantalons Gucci o monos Louis Vuitton que no existeixin? Ves a veure a Dapper Dan a Harlem. Les autoritats finalment van atacar Dan i van acabar amb el seu arrencament, però encara treballa amb famosos com Floyd Mayweather Jr. amb un aspecte únic.
a quin canal surt el club de les noies dolentes
8. La moda del hip hop es va 'legitimar' per les principals marques als anys 90.
A mesura que la música hip-hop va augmentar en popularitat, als anys 90 es van llançar una sèrie de marques orientades a la cultura. Des de Karl Kani i FUBU fins a línies dirigides per famosos com Rocawear de Jay Z i Baby Phat de Kimora Lee Simmons, semblava que tothom i la seva mare tenien una línia de moda hip-hop. Fins i tot dissenyadors consolidats com Ralph Lauren i Tommy Hilfiger volien una part de l’acció, dissenyant texans grans i logotips de grans dimensions per atendre els fans del rap. Sean John, de Diddy, va sortir especialment bé: la marca va ser la primera línia afroamericana que va guanyar l’anhelat premi CFDA (Council of Fashion Designers of America) al millor dissenyador de moda masculina de l’any el 2004, mentre que altres marques de hip hop van caure finalment a la vora del camí i va acabar a les papereres del soterrani.
9. L’estil hip hop continua evolucionant i el futur ja és aquí.
Texans ultra flacs, Pharrell’s famós barret de disquet Vivienne Westwood. Després de l’aspecte bling i basat en el logotip dels anys 90, la nova generació d’artistes i fans adopta la seva pròpia individualitat. L’aparició de les xarxes socials i els blocs de moda ha fet que la moda global i de moda urbana sigui més accessible i acceptable. Els rapers com A $ AP Rocky i Kanye West s’atreveixen a ser diferents, tot balancejant des dels kilts fins als genolls fins als pantalons de córrer. El futur de la moda hip-hop és ser fresc sent tu mateix.
