El nombre de reinicis i remakes reeixits a la indústria del cinema ha caigut dràsticament en l'última dècada, però els cineastes continuen buscant la reimaginació d'històries clàssiques. La revisió de Netflix de 'The Haunting of Hill House' (que no s'ha de confondre amb 'The House On Haunted Hill') és l'últim en una tradició bastant nova d'adaptar les pel·lícules de terror clàssiques a sèries de televisió més llargues. No és la primera vegada que Hollywood intenta entendre la psicologia fosca de la novel·la de Shirley Jackson del 1959 i probablement no serà l’última. Què fa que aquesta obra mestra gòtica sigui tan perdurable?
Stephen Follows, un lloc que analitza estadístiques de taquilla, calcula que el percentatge de pel·lícules més recaptades que es reinicien ha disminuït del 18% al 5% des del 2005. Mentrestant, les petites adaptacions a la pantalla de les pel·lícules de terror clàssiques han tingut un èxit variable a la indústria, però sovint aconsegueixen una àmplia aclamació de la crítica i generen fandoms sencers. 'Hannibal' de Bryan Fuller (basat en la quadrilogia de novel·les 'Hannibal' i en el grapat de pel·lícules inspirades en aquests llibres), per exemple, va ser cancel·lat per NBC després de tres temporades, però no abans d'obtenir un culte rabiós i elogis gairebé universals de crítics, segons Rotten Tomatoes . 'Bates Motel' (una reinterpretació del 'Psycho' de Hitchcock) va durar cinc temporades a A&E i també va ser elogiat pels professionals de la indústria, segons Metacritic . És possible que altres programes com 'L'exorcista' i 'Exèrcit de les tenebres' no hagin generat el mateix tipus de buzz, però demostren que la tendència segueix sent forta.
(Advertència: Spoilers endavant!)
La novel·la original de Jackson explicava la història de l’investigador paranormal Dr. John Montague i Eleanor Vance, un duo reunit potser pel destí. Montague està duent a terme un experiment a l’homònim i suposadament embruixat Hill House, que recull una càbala de persones que han tingut experiències paranormals intenses anteriors. A mesura que avança la prova, Eleanor sembla més sintonitzada amb els esdeveniments ocults de la mansió o bé va perdent lentament el control de la realitat. Comença a creure que està connectada espiritualment a la casa. Quan Montague deixa de sentir que l’experiment produeix resultats i que potser la seguretat d’Eleanor està en risc, Eleanor es nega a marxar. Els seus intents d’extreure-la de la instal·lació fracassen estrepitosament: Eleanor agafa el control d’un cotxe i s’estavella contra un arbre proper, presumiblement es suïcida. Però va estar posseïda o boja durant tot el temps?
El llenguatge de Jackson al llarg de la història només insinua fenòmens psíquics, amb descripcions vagues dels esdeveniments espectrals reals que salten la història més motivada psicològicament. Aquestes escenes fantasmagòriques es poden traduir teòricament fàcilment a un llenguatge més cinematogràfic i es poden crear a través d’efectes especials barats o de CGI més moderns. Els dos papers protagonistes contrasten estrepitosament i estan preparats per al repartiment de trucs, mentre que els personatges menors i còmics completen el que podria ser un repartiment complet. I amb els elements màgics i psicodinàmics del text original, diferents directors poden jugar amb diferents temes i motius en funció de la seva interpretació.
Una versió cinematogràfica de la novel·la del 1963, per exemple, es va estrenar sota el títol 'The Haunting'.
quants anys té ara Madeleine McCann
Dirigida per l'estimat autor Robert Wise (més conegut pel seu treball a 'West Side Story' i 'The Sound of Music'), la pel·lícula va causar un petit revolt en el seu llançament i va rebre crítiques mixtes però sobretot positives de la crítica, segons Metacritic . Protagonitzada per Julie Harris (que, com el seu personatge, havia patit una depressió clínica real, segons data límit ) com a Eleanor i Richard Johnson com a Dr. Markway (canviat de Montague), la pel·lícula manté la tensió entre els elements psicodramàtics i de terror del material d'origen i utilitza efectes pràctics, inclosos trucs de miralls cinematogràfics per representar la casa com a més sinistra i ambientar-la. un to inquietant i estrany. Els cineastes van insistir a mostrar molt poca activitat sobrenatural real, afirmant que allò que realment fa por és el desconegut. L’elecció de fer més explícita que implícita la curiositat d’un personatge secundari (com havia estat a la novel·la) també va cridar l’atenció sobre la pel·lícula, ja que els personatges gais eren una raresa a la dècada dels 60, tot i que les escenes que exploraven aquesta història de fons es van tallar en última instància. , segons el llibre de teoria del cinema del 1995 ' Robert Wise a les seves pel·lícules: de la sala d’edició a la presidència del director . ' Tot i que alguns crítics van retreure la pel·lícula pel seu ritme lent, no obstant això, va guanyar un culte en les dècades posteriors al seu llançament i ara és considerat un clàssic del gènere i és un dels favorits dels estimats directors com Martin Scorsese i Steven Spielberg. El 1990, els cinèfils i Wise van rebutjar la decisió de Ted Turner de coloritzar la pel·lícula (que originalment havia estat en blanc i negre). Van trobar que això infringia la visió original del projecte i, finalment, van aconseguir bloquejar l'intent, segons el llibre d'història dels mitjans de comunicació. Transmetre el passat . '
Stephen King i Steven Spielberg van coquetejar breument amb la idea de refer la pel·lícula a principis dels 90, però les diferències creatives entre els dos van provocar l’abandonament del projecte: Spielberg volia emfatitzar els elements d’acció, King volia ressaltar l’horror, segons el LA Times . La minisèrie de 'Rosa vermella' de King el 2002 té una certa semblança amb 'The Haunting'.
Tot i que el terme no s’havia popularitzat en aquell moment, el reinici de “The Haunting” es va concretar finalment el 1999.
Wes Craven es va unir breument al projecte, però va escollir 'Scream', deixant la direcció a Jan De Bont, més conegut pel seu treball en thrillers com 'Cujo' i 'Basic Instinct'. Malgrat un repartiment amb estrelles que incloïa actors respectats com Catherine Zeta-Jones, Liam Neeson, Owen Wilson i Lili Taylor, la pel·lícula va ser àmpliament reconeguda per la seva reinvenció evidentment esclata del mito de 'The Haunting', que va abandonar els aspectes emocionals i intel·lectuals. de la novel·la a favor de les seqüències barroques i exagerades CGI i escenes de persecució orientades a l'acció amb fantasmes i dimonis molt estilitzats. Aquest 'Haunting' també va reescriure la conclusió (possiblement amb l'esperança de crear una seqüela?) Amb Eleanor (interpretada per Taylor) perint en un assalt espectral i el seu esperit ascendint als cels. Per raons oposades, aquesta versió de 'The Haunting' també ha guanyat un seguiment de culte. Sovint reproduïda a la nit per la televisió per cable a principis i mitjans de la dècada de 2000, la pel·lícula ha guanyat valor com un clàssic del camp dels anys 90, amb la estètica idiosincràtica del creixent nou mil·lenni totalment exposat. Tot i la crítica gairebé universal, Roger Ebert era confús un gran fan de la pel·lícula .
'The Haunting of Hill House' també va rebre tractaments per a l'etapa de 1963 (coescrit per F. Andrew Leslie) i 2015 (com a col·laboració amb Sonia Friedman Productions i Anthony Neilson). La versió del 2015 es va representar al Liverpool Playhouse d’Anglaterra i va ser dirigida per Melly Still , segons Broadway World .
'És una història de fantasmes envoltada d'horror i, com totes les històries de terror, es reprodueix en les nostres pors, però no amb una emoció segura: l'escrit ens porta a experimentar l'obra des de la consciència del personatge principal i probablement siguem més a prop de la seva fragilitat i poca fiabilitat del que voldríem pensar ', va dir Still Broadway World , explicant l’atractiu del text original. 'L'efecte és alhora inquietant i captivador'.
Ara, ‘Haunting of Hill House’ de Netflix s’estrenarà al servei de transmissió aquest mes. Dirigits per Mike Flanagan (més conegut pel seu treball a 'Hush' i 'Oculus'), alguns ja han especulat que aquesta sèrie ho farà ' reinventa l'horror . ' Tot i que un tràiler no revela massa sobre la direcció del proper programa, Flanagan ha tornat a escriure 'The Haunting of Hill House' per a protagonitzar a tota una família de descendents de Hill House.
Flanagan ha descrit la novel·la de Jackson com 'una història humana realment complexa que es troba embolicada en la pell de l'horror'. segons Elle . Prenent nota de la decisió de produir aquesta última iteració com a programa de televisió, Flanagan va explicar que: 'En 90 minuts, es pot sortir espantant a la gent tres o quatre vegades. Per a una cosa com aquesta, al llarg de deu hores, les regles són molt diferents. Vull generar una sensació de tensió i mantenir-la el màxim de temps possible '.
què fer si creus que tens un assetjador
És difícil dir quin estil adoptarà el nou programa, però el passat de Flanagan amb terror psicològic (com en la seva excel·lent adaptació a Netflix de 'Gerald's Game', de Stephen King) i més emocions orientades a la por del salt (com en el seu 'Ouija: Origin of Evil ') significa que la sèrie podria anar en una de moltes direccions.
què fa ara damien echols
'[És més que] un terror directe ... [també] també és un drama familiar'. Flanagan va dir a Digital Spy . I tots dos estan lluitant pel primer lloc. ... I vaig pensar que, per a algú com jo, seria una manera increïble d’entrar en la història i també m’agradaria veure-ho.
Les primeres crítiques de la nova sèrie han estat positives. El crític de Hollywood Reporter, Daniel Fienberg, per exemple, va considerar notable l’equilibri que Flanagan aconsegueix a la sèrie.
'Oferir calfreds substancialment més grans, encara que potser amb una diversió potser menys escapista, és l'espeluzionant substitut d'octubre de Netflix' The Haunting of Hill House ', un dels exercicis d'aquest tipus més eficaços i sostinguts que s'ha intentat mai per a la petita pantalla'. escriu Fienberg . '' The Haunting of Hill House '' ... sovint fa por a l'infern i té prou matisos centrats en el caràcter per portar els espectadors fins al final, fins i tot si alguns dels esglaons viscerals es perden molt abans de la conclusió '.
En última instància, és la naturalesa polifacètica de la magnífica obra de Jackson que ha conduït els artistes visuals a explorar les pàgines del llibre a la pantalla i l’escenari. Una història de patologia mental que es barreja amb la tradició mística, l’obertura del text original permet als cineastes i dramaturgs buscar-ne el seu propi significat i estil.
Queda per veure si aquesta última adaptació serà tan duradora com la història de Jackson o les pel·lícules posteriors i si veurem més adaptacions en el futur també és una qüestió. Sembla que algunes històries de fantasmes no moren mai.
[Foto: Netflix]
